[et_pb_section fb_built=»1″ _builder_version=»4.16″ custom_padding=»26px|||||» global_colors_info=»{}»][et_pb_row _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_column type=»4_4″ _builder_version=»4.16″ _module_preset»=»={}»]module_preset»={}»] [et_pb_text _builder_version=»4.16″ _module_preset=»lehenetsia» global_colors_info=»{}»]
MUNDU EGUNEKO ADIERAZPEN OFIZIALA
HAUR ETA GAZTEENTZAKO ARTE ESZENTALAREN 2022
[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure=»2_5,3_5″ _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_column_type»5″=2-column. _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_image src=»https://diamundialartesescenicas.com/wp-content/uploads/2022/03/Sue-1.jpg» title_text=»Sue (1)» lerrokatu =»center» force_fullwidth=»on» _builder_version=»4.16″ module_alignment=»center» global_colors_info=»{}»][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default»||0px| |» global_colors_info=»{}»]
Sue Giles
ASSITEJ Internationaleko presidentea
Sue Gilesek 35 urte baino gehiago daramatza haur eta gazteentzako arte eszenikoen munduan lanean. 2000. urtetik Polyglot Theatreko zuzendari artistikoa da.
Polyglot-ek nazioartean ospea du bere antzerki lan garaikideengatik, haurrekin parte hartzen duten antzerkia, jolasa eta ikuskizun bisuala uztartzen dituzten esperientziak sortzeko. Bere lanak bost kontinenteetako 18 herrialdetan interpretatu dira, bost hizkuntza ezberdinetan. Sue 2003az geroztik defendatzaile eta liderra da TYA sektorean, gaur egun Theatre Network Australiako, gure Zentro Nazionaleko, ASSITEJko ordezkari gisa. 2014an Varsovian egin zen 18. Mundu Kongresuan ASSSITEJ International-eko Batzorde Exekutiboko hautatua izan zen.
Sue ASSITEJ Internationaleko presidenteordeetako bat izendatu zuten 2017an Lurmutur Hirian berriro hautatu ostean. 2018an Australian Green Room Lifetime Achievement Award saria jaso zuen. Urte horretan bertan, Sue-k Gazteak eta arteak: aldaketarako agenda idatzi zuen. 2019an Sueri AM (Australiako Ordenaren Kide) saria eman zion zuzendari artistiko gisa eta haurrentzako antzerkiari egindako zerbitzu garrantzitsuagatik. Urte horretan, Australiako Arteen Kontseiluaren saria eman zioten.
[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=»3_5″ _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_text _builder_version=»4.16″″=global_colors_info»= global_colors_info
Sue Giles – ASSITEJ International presidentea
Haur eta Gazteentzako Arte Eszenikoen Mundu Eguna ezinbesteko ekitaldia da ASSITEJ Urtean eta gure erakundeak denei animatzen die “Eraman mutil bat gaur antzerkira” “eraman neska bat gaur antzerkira” --en ardura gogorarazteko. haur eta gazteen inguruan helduak euren esperientzia artistikoa ahal den neurrian ahalbidetzeko.
Haur bat antzerkira eramateak zuzeneko ikuskizunarekin, ideiekin eta emozioekin, pertsonen arteko loturarekin berriro konektatzea esan nahi du, eta haurren eta gazteen eskubideen defentsa adierazten du artea eta kultura askatasuna adierazteko askatasuna. Mutil, neska eta gazteei arreta jartzea oso garrantzitsua da, baina are garrantzitsuagoa da haiei entzutea eta aldaketaren beharra onartzea.
ASSITEJ Manifestuak dioen bezala, uste dugu askoz gehiago egin behar dela Haurren Eskubideei buruzko Nazio Batuen Hitzarmenaren 13. eta 31. artikuluei dagokienez herrialde guztien betebeharrak betetzeko.
Hori bereziki garrantzitsua da egungo pandemiaren, mundu osoko hainbeste herrialdetan garatzen ari den gatazkaren krisiaren eta neska-mutiko guztiek mundu iraunkor, seguru eta oparo batean bizitzeko ekitatearen eta aukera-berdintasunaren premia premiazkoa dela. Arteak eta kulturak gure seme-alabentzat eta gazteekin sortu nahi dugun mundua imajinatzeko aukera ematen digute eta, beraz, funtsezkoak dira gure gizarteentzako baldintza hobeak bermatzeko ekintzak egiterakoan.
Zuzeneko antzerkia eta arte eszenikoak inoiz baino gehiago behar diren garaia da irudimenak beldurra konkistatu dezakeela berresteko. Mundu osoko haur eta gazteentzako antzerkira eta arte eszenikoetara dedikatzen diren artisten ausardiak eta konbentzimenduak mutilen, nesken eta gazteen askapenerako, katarsirako eta alaitasunaren adierazpenerako espazio bat sortzen lagun dezakeen unea da munduan zehar. Hain sorkuntza burutsu eta irmo baten lekuko izan gara, hain konpromiso handia eta jabetzen gara, gure kide guztien adibideetatik, haurtzarotik hasi eta gazteentzat antzerkia eta ikuskizunak egiten jarraitzeko konbentzimendua ez dela astindu Indartsuagoa den komunitatea gara.
Umeek eta gazteek sozializazio, konfiantza eta itxaropen ezaren eragina sentitu dute, eta horrek asko eragin die buruko osasunari; Leku guztietan, arduradunak ohartzen eta arreta jartzen ari dira. Gure publiko eta partaide gazteek artea, kultura, antzerkia eta entretenimendua inoiz baino gehiago behar dituzte; aukerak, ikuspuntu zabalagoak, ezinezkoa posible egiten duten ezinbesteko esperientzia horiek, dibertsioa eta harridura, edertasuna eta zirrara; mundu kaotikoari zentzua ematen dioten eta gizakien arteko loturak gogorarazten dizkiguten esperientziak.
Haur eta Gazteentzako Arte Eszenikoen Mundu Egunak helduak animatzen ditu “gaur mutil bat antzerkira eramatea” “gaur neska bat antzerkira eramatea” – edonon gertatzen den: kalean, eraikin batean, pantailan, euren kabuz. gelak, irratiaren eta liburuen bidez, jolasaren eta interpretazioaren bidez, sorkuntzaren eta ekoizpenaren bidez. Bertan izango gara, ahal dugunarekin, guztioi falta zaigun magia eskaintzeko.
[/et_pb_text][et_pb_button button_url=»https://diamundialartesescenicas.com/wp-content/uploads/2022/03/World-Day-of-Theater-message-FINAL-Spanish.pdf» url_new_window=»on» button_text= »Sue Giles Munduko Eguneko mezua» _builder_version=»4.16″ custom_button=»on» button_text_size=»18px» button_text_color=»#ffffff» button_bg_color=»#6CBE45″ button_border_radius=»100px»_info][etton» global_pb]_/] button_url=»https://diamundialartesescenicas.com/wp-content/uploads/2022/03/World-Day-of-Theatre-message-FINAL-Catala.pdf» url_new_window=»on» button_text=»Eguneko Mezua Sue Giles World Cup – Catalan» _builder_version=»4.16″ custom_button=»on» button_text_size=»15px» button_text_color=»#ffffff» button_bg_color=»#5162AD» button_border_radius=»100px» global_colors_info][»_p_button][»_p_button] =»https://diamundialartesescenicas.com/wp-content/uploads/2022/03/World-Day-of-Theatre-message-FINAL-Euskera.pdf» url_new_window=»on» button_text=»Antzerkiaren Mundu Egunaren Mezua Sue GILES - Euskera »_Builder_version =» 4.16 "Custom_Button_Size =" 15px "> 1Tx_bgfffff» Button_BG_COLOR = »Button_Bord_RADIUS =» 100px »global_colors_info =» {} »] [/ et_PB_BUTTON] [et _pb_button button_url = » https://diamundialartesescenicas.com/wp-content/uploads/2022/03/World-Day-of-Theatre-message-FINAL-Galego.pdf» url_new_window=»on» button_text=»Sue Giles-en Munduko Eguneko mezua – Galego » _builder_version=»4.16″ custom_button=»on» button_text_size=»15px» button_text_color=»#ffffff» button_bg_color=»#5162AD» button_border_radius=»100px» global_colors_info=»{}_p]]/]/]/] [et_pb_row _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_column type=»4_4″ _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors»_1_version 6″ _module_preset=”default” global_colors_info=”{}”][/et_pb_divider][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=”4.16″ _module_preset=”default” custom_margin="|-14px|| pertsonalizatua_betetzea=»114px|||||» global_colors_info=»{}»][et_pb_column type=»4_4″ _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_text _builder_version=»4.16″ _module_preset»=»={}default] global_colors_info
MUNDU EGUNEKO ADIERAZPEN OFIZIALA
HAUR ETA GAZTEENTZAKO ARTE ESENTALAREN 2021
[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure=»2_5,3_5″ _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_column_type»5″=2-column. _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_image src=»https://diamundialartesescenicas.com/wp-content/uploads/2020/03/Yvette-Hardie-El.jpg» title_text=»Yvette-Hardie- The» align=»center» force_fullwidth=»on» _builder_version=»4.16″ module_alignment=»center» global_colors_info=»{}»][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default=» custom||_ 0px |||» global_colors_info=»{}»]
Yvette Hardie
ASSITEJ Internationaleko presidentea
YVETTE HARDIE antzerki-zuzendaria, ekoizlea eta hezitzailea da antzerkiaren eta antzezpenaren munduan aktiboa, haur eta gazteengan interes berezia duena. ASSITEJ Hegoafrikaren sorrera sustatu zuen 2007an, eta erakundea zuzentzen du Zuzendari gisa. Gaur egun, bere bigarren agintaldia egiten ari da ASSITEJ nazioarteko presidente gisa (2011-2017)
YVETTE HARDIE antzerki-zuzendaria, ekoizlea eta hezitzailea da antzerkiaren eta antzezpenaren munduan aktiboa, haur eta gazteengan interes berezia duena. ASSITEJ SA (Haur eta Gazteentzako Nazioarteko Antzerki Elkartearen zentro nazionala) abian jarri zuen 2007an, eta erakundea zuzentzen du zuzendari gisa. Gaur egun, bere bigarren agintaldia egiten ari da ASSITEJ international (2011-2017) presidente gisa, 100 herrialde inguruko kideak dituen ikusle gazteentzako antzerki sare bat. Eginkizun horietan, truke artistikorako, tutoretzako, trebetasunen garapenerako eta kulturen arteko lankidetzarako aukerak sortzen ditu mundu osoan zehar, Hegoafrikako antzerki-paisaia suspertzeko lan egiten duen bitartean, kalitate eta irisgarritasun handieneko lanekin. Afrikan, ASSITEJ zentroen eskualdeko sareko ACYTA (African Children and Youth Theatre Arena) presidenteordea da. Ikusle gazteentzako artearekin, arte hezkuntzarekin eta mundu osoko adiskidetzeko eta gatazkak konpontzeko arteekin lotutako gaiei buruz idatzi eta hitzaldiak eman ditu.
Oso estimatua da arte hezkuntzan egindako lanagatik, nazio mailako curriculumak eta arte eszenikoetarako eta ikusizko arteetarako testu-liburuak idatzi baititu, eta irakasleen prestakuntzan parte hartu duelako 15 urte inguru. Yvettek antzerkiarekin lotutako hainbat alderditako tailerrak ere zuzentzen ditu, ahotsa eta hizkera hurbiltzea barne, eta Lessac teknikaren irakasle ziurtatua da. Horrez gain, Antzerki Praktikan Masterra du Tshwane Teknologia Unibertsitatean.
[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=»3_5″ _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_text _builder_version=»4.16″″=global_colors_info»= global_colors_info
Yvette Hardie – ASSITEJ International presidentea
ASSITEJ Internationalek 2001etik ospatzen du egun hau, martxoaren 20a, eta 2012az geroztik, "Eraman haur bat antzerkira gaur" leloarekin jarri dugu gaia. Haurren eta gazteen arterako sarbidea areagotzeko eta arduradunen, babesleen eta txartelen erosleen erantzukizuna deitzeko deia egin da, ikusle gazteek artearen indarra bizi dezaten.
Hala ere, urte nahasi honetan, ezagutzen genuen mundua bere orbita zaharretan bira egiteari utzi dion eta artistentzat, antzerkientzat, jaialdientzat, familientzat, eskolentzat eta, jakina, gauza asko aldatu diren honetan. haur eta gaztetxoentzat garrantzitsuena, badirudi ezin dugula jadanik esan «Eraman haur bat antzerkira gaur» lehengo konfiantza berdinarekin.
Hau ez da arteak edo antzerkiak garrantzi gutxiago dutelako -hain zuzen ere, gure mezuen idazleek esaten dutena egia bada, inoiz baino garrantzitsuago dira-, esperientzia hori partekatzeko mekanismoak aldatu eta egokitu behar izan direlako baizik.
Horregatik, aurten, Haur eta Gazteen Arte Eszenikoen Mundu Egunean, artistek erakutsi duten talentu, sormen, erresilientzia, moldagarritasun, irmotasun eta determinazio aparteko aberastasuna ospatu nahi dut. Iritsi aurten zure publikoarengana.
Zuzeneko txat bidez elkarreraginarekin istorioak kontatu dituzte Facebooken zuzenean; grabatutako edo zuzenean erreproduzitutako esperientzia interaktiboak sortu dituzte haurrek etxean goza dezaten; lorategietan, parkeetan, pasabideetan eta leihoen beste aldean antzerkia egin dute; Egongelak eta logelak kartografiatu eta aurkitu beharreko espazio magiko bihurtu dituzte, zentzumen-irudimena erakarriz; gazteen laborategiak sarean bihurtu dituzte eta bideo-antzerkiko baliabideen sareko liburutegiak sortu dituzte; Eguneroko teknologiara jo dute, telefonora esaterako, eta Whatsapp, Tiktok eta Instagram erabiltzen ausartu dira; antzerki-esperientziak bidali dituzte postaz, posta-paketeen bidez, sormen-tresnak ugarirekin; etxean ikasten lagundu dute; pandemiari buruz sortu dute eta zuzeneko kontaktua berriro baimenduta dagoenerako emanaldiak asmatu eta idatzi dituzte; Beren jaialdiak, antzezlan-irakurketak, oporretako udalekuak eta tailerrak sarera eraman dituzte; Presionatu eta defendatu, manifestatu eta eskaerak egin dituzte; Elkarrekin geratu dira. Komunitatearen elkartasuna garatu dute artea kalera ateraz. Modu askotan erakutsi dute beren berezko sormena.
Beraz, elkarrekin “etorkizun ezezagunean” burutzen ari garen heinean, umeek eta gazteek arteek ekar diezaiekeen irudimen-aberastasun apartekoa eskura dezaten ziurtatzeaz arduratzen diren guztiei eskatzen diegu, arte eszenikoetarako bide berriak aurkitzen jarraitzeko eta publiko gaztea elkartzen da berriro. Gauza bat ziurra denez, antzerkia inoiz baino beharrezkoagoa da. Antzerkian berriro konektatzen gara, sendatzeko espazio bat sortuz. Berriro irudikatzen dugu, berregokitzen eta aurre egiten dugu. Gure gizatasun komuna gogoratzen eta gogoratzen dugu berriro. Eta gutako bakoitzaren artista da posible egiten duena.
[/et_pb_text][et_pb_button button_url=»https://diamundialartesescenicas.com//wp-content/uploads/2021/03/Mensaje_Yvette_Dia-Mundial-de-las-Artes-Escenicas-para-la-Infancia-y-la- Youth-2021.pdf» url_new_window=»on» button_text=»Yvette Hardie World Day Message» _builder_version=»4.16″ custom_button=»on» button_text_size=»18px» button_text_color=»#ffffff» button_bg_color=»1TP85Tef″4_bg_color=»1TP85Tef″4_pxer»0radio global_colors_info=»{}»][/et_pb_button][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure=»1_4,1_4,1_4,1_4″ _builder_version=»4.16″ global_colors_info=»=»{}»][lum_p ″ _builder_version=»4.16″ global_colors_info=»{}»][et_pb_image src=»https://diamundialartesescenicas.com//wp-content/uploads/2021/03/Malaika-Hlatshwayo-1.jpg» title_text=» Malaika- Hlatshwayo (1)» align=»center» force_fullwidth=»on» _builder_version=»4.16″ module_alignment=»center» global_colors_info=»{}»][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=»4.16″ global_colors »] info=»{}»]
Malaika Hlatshwayo
«Zergatik da garrantzitsua antzerkia gazteen bizitzan? Lehenik eta behin, antzerkia entretenimendu forma gehienen nahasketa bat da. Esaterako, antzezpena, dantza, musika eta poesia daude. Denek sendatzen dute arima modu ezberdinean ikusle bakoitzarentzat eta interpreteentzat. Antzerkia ere definitzen dute. Antzerkiak bizitza errealean gertatzen diren gauzak modu lasai eta interesgarrienean jabetzen laguntzen digu. Esaten dudana da jendeari gauza desberdinak interesatzen zaizkiola. Baliteke musikan interesa izatea eta dantza egitea "aspergarria" izan daiteke. Besteari antzezpena interesa izan daiteke eta poesia korapilatsua eta ulergarria izatea. Baina denak ANTZERKORA etortzen direnean, pertsona bakoitza erlazionatu eta erlaxatu daiteke, Antzerkia ez baita gauza bakarra, denak baizik. Beraz, guztion interesak hartzen ditu kontuan Antzerkiak. Gazteengana iristen garenean, guztiok ditugu indarguneak eta ahuleziak. Norbaitek hitz egiten duenean, denek entzuten dute. Norbait mugitzen denean, denek ikusi nahi dute. Norbaitek istorio bat kontatzen duenean, denek entzun nahi dute. Antzerkiak zauri zahar eta egoera traumatikoetatik sendatzen laguntzen die gazteei. Antzerkiak ere lagundu dezake Covid-19 den errealitate berritik ihes egiten. Antzerkiak lagun diezaieke gazteei euren akatsak ikusten eta konpontzen. ANTZERKIA ARTE garrasi egiten du eta jendea konturatzen eta erlazionatzen laguntzeko modurik onena da. Antzerkiak kaleko izutik eta kalearekin datorren guztiatik ihes egiten laguntzen digu, indarkeria, droga, etab. ANTZERKIA entzuten ez direla edo iritziak ez duela axola sentitzen duten haurren ahotsa da. Antzerkia konektatzeko modu bat da.
T-Elkarrekin
H-Sendatzea
E-Esperientzia
A- Anbizioa
T – Denboragabea
R- Erlazionatua
E-Ihesketa
Malaika Hlatshwayo 14 urteko neska hegoafrikarra da, antzerkia maite du, aktorea da eta bere lehen liburua argitaratu berri du, Zilborra
[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=»1_4″ _builder_version=»4.16″ global_colors_info=»{}»][et_pb_image src=»https://diamundialartesescenicas.com//wp-content/uploads/03/uploads /IMG_8344-1.jpg» title_text=»IMG_8344 (1)» align=»center» force_fullwidth=»on» _builder_version=»4.16″ module_alignment=»center» global_colors_info=»{}»][/et_pb_image][et_pb_version= _ »4.16″ custom_padding=»0px|||||» global_colors_info=»{}»]
Luisa Crobelatti
«Antzerkia ikusten gaituzten, oihukatzen eta entzuten gaituzten lekua da, non amets egitea eta amestea gure eguneroko (eguneroko?) ohitura bihurtzen den. Gazteok mundua irrikatzen dugu eta, antzerkiak bizitzeko beharra asetzen duenetik haratago, horren bidez begiratzen dugu geure barrura, eskaintzen zaigun ispiluan, eta ezagutzen dugu gure ingurunea, gure nia eta bestea. , modu sakon eta kritikoan.
Batzuetan, iaz, antzerkia amildegiaren ertzean dagoen mundu baten ihes-balbula izan zen, baina, aldi berean, bertatik lortu genuen itxaropenaren haria ikustea, azkena izan arren, eta erabiltzen dugu gure maitasun-oihua erakusteko, laguntza-eskatzeko eta baita gure presidenteak ohartarazi ezin izan zigunaz ohartarazteko: pandemia honen benetako egoeraz.
Arteak gauza askotatik salbatu gaitu, baita zoramenetik ere deklaratutako kaosaren erdian.
Antzerkian bakarrik iragana kontatu, orainaldian elkarrizketatu eta etorkizuna eraiki dezakegu gure ahots eta gorputzarekin.
«Etorkizuna guri dagokigu».
Luísa Crobelatti 20 urte ditu eta São Paulon bizi da; 2014tik Paideiako kidea da eta Munduan antzezten duen aktore izatea amesten du.
[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=»1_4″ _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_image src=»https://diamundialartes.comtent//wnicaps-content//wnicaps-content uploads/2021/03/Schermafbeelding-2021-03-09-om-10.06.30-1.jpg» title_text=»Schermafbeelding-2021-03-09-om-10.06.30 (1)» align=»center» force_fullwidth =»on» _builder_version=»4.16″ module_alignment=»center» global_colors_info=»{}»][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=»4.16″ custom_padding=»0px||||» global_colors_info=»{}»]
Suzanne Versele
Begiratzeko garaia.
Pausa, atzera egin, aurrera egin dezaket.
Emanaldiak pixel mugikor bihurtzen dira. Irensten ditut.
Nire leihotik kanpo istorioak bilatzeko garaia.
Bizilaguna, bizilagunaren emaztea, bizilagunaren txakurra.
Mundua gero eta txikiagoa da.
kolokan gaude. Kurbei buruz.
Gerorako ipuinak osatzen ditugu.
Uda. Krisiak atseden hartzen du. Berarekin arnasten dugu.
Urria. Hasiera. Itzuli etxera.
Nire maskara azkura hasten ari da. Urdaila azkura hasten ari zait.
Antzokiko solairua hustu egiten da eta ideietan lehertu gara.
atxikitzen ditugu. Ukitzea, zer zen berriro?
Zure ondoan eseri nahi dut berriro aulki gorri batean. Ni haserretzeko.
Kultura da oihu egiteko modurik onena.
Baina zer gertatzen da maskara bat jartzen badiozu janzteko?
Inoiz baino gehiago nahi dugu.
Alternatibak birsortzen ditugu. Sarean, kalean.
Itxaropena birsortzen dugu. Itxiera neurriak baino gehiago.
Udalaren beste txosten bat musika pieza bihurtzen da.
Kultura! Ospakizuna! Txanpain botila bat.
Kortxoa ateratzen ari da. Borborka ari gara.
Txu egiteko prest.
Suzanne Versele 23 urteko ikaslea da Bruselako zuzendariaren arte eskolan. Iaz DROP BY DROP antzezlana egin zuen, Israelera eta Palestinara egindako bidaian izandako bizipenak kontatzen dituen antzezlana.
[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=»1_4″ _builder_version=»4.16″ global_colors_info=»{}»][et_pb_image src=»https://diamundialartesescenicas.com//wp-content/uploads/03/uploads /IMG_3697-s-1.jpg» title_text=»IMG_3697-s (1)» align=»center» force_fullwidth=»on» _builder_version=»4.16″ module_alignment=»center» global_colors_info=»{}»][/et_pb_image] [et_pb_text _builder_version=»4.16″ custom_padding=»0px|||||» global_colors_info=»{}»]
Hinata Sakai
Antzerkia asko gustatzen zait, oso dibertigarria delako antzezpena eta antzezlanak ikustea. Jarduten dudanean, nire gorputzak eta nire bihotzak bat egiten dute inkontzienteki. Antzezlan bat ikusten dudanean, istorioan sartzen naiz eta pertsonaien sentimenduak iristen zaizkit. Antzerkia desagertuko balitz, nire bizitzaren hiru laurden galduko nituzke eta desanimatu egingo nintzen; Horregatik, niretzat antzerkia bizitzaren indarra da eta ezinbestekoa da!
Hinata Sakaik 10 urte ditu. Kanagawa prefekturan bizi da, Japonian. “Gure herria” eskualdeko antzerki konpainiako kidea da. Lau urte zituela agertu zen lehen oholtza gainean, Picota Duck gisa bete-betean arituz.
[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=»4.16″ _module_preset=»default» global_colors_info=»{}»][et_pb_column type=»4_4″ _builder_version»″_4_builder_version»=_4_builder_version»=_default info= »{}»][et_pb_text _builder_version=»4.16″ _module_preset=»lehenetsia» global_colors_info=»{}»]
KOMUNIKAZIOAK 2020
[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure=»1_2,1_2″ _builder_version=»4.16″ global_colors_info=»{}»][et_pb_column type=»1_2″″ _builder_version=»1_2″=global_builder »][et_pb_image src=»https://diamundialartesescenicas.com//wp-content/uploads/2020/03/Yvette-Hardie-El.jpg» align=»center» force_fullwidth=»on» _builder_version=»4.16″ module_alignment =»center» global_colors_info=»{}»][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=»4.16″ global_colors_info=»{}»]
Yvette Hardie - Lehendakaria
YVETTE HARDIE antzerki-zuzendaria, ekoizlea eta hezitzailea da antzerkiaren eta antzezpenaren munduan aktiboa, haur eta gazteengan interes berezia duena. ASSITEJ Hegoafrikaren sorrera sustatu zuen 2007an, eta erakundea zuzentzen du Zuzendari gisa. Gaur egun, bere bigarren agintaldia egiten ari da ASSITEJ nazioarteko presidente gisa (2011-2017)
YVETTE HARDIE antzerki-zuzendaria, ekoizlea eta hezitzailea da antzerkiaren eta antzezpenaren munduan aktiboa, haur eta gazteengan interes berezia duena. ASSITEJ SA (Haur eta Gazteentzako Nazioarteko Antzerki Elkartearen zentro nazionala) abian jarri zuen 2007an, eta erakundea zuzentzen du zuzendari gisa. Gaur egun, bere bigarren agintaldia egiten ari da ASSITEJ international (2011-2017) presidente gisa, 100 herrialde inguruko kideak dituen ikusle gazteentzako antzerki sare bat. Eginkizun horietan, truke artistikorako, tutoretzako, trebetasunen garapenerako eta kulturen arteko lankidetzarako aukerak sortzen ditu mundu osoan zehar, Hegoafrikako antzerki-paisaia suspertzeko lan egiten duen bitartean, kalitate eta irisgarritasun handieneko lanekin. Afrikan, ASSITEJ zentroen eskualdeko sareko ACYTA (African Children and Youth Theatre Arena) presidenteordea da. Ikusle gazteentzako artearekin, arte hezkuntzarekin eta mundu osoko adiskidetzeko eta gatazkak konpontzeko arteekin lotutako gaiei buruz idatzi eta hitzaldiak eman ditu.
Oso estimatua da arte hezkuntzan egindako lanagatik, nazio mailako curriculumak eta arte eszenikoetarako eta ikusizko arteetarako testu-liburuak idatzi baititu, eta irakasleen prestakuntzan parte hartu duelako 15 urte inguru. Yvettek antzerkiarekin lotutako hainbat alderditako tailerrak ere zuzentzen ditu, ahotsa eta hizkera hurbiltzea barne, eta Lessac teknikaren irakasle ziurtatua da. Horrez gain, Antzerki Praktikan Masterra du Tshwane Teknologia Unibertsitatean.
[/et_pb_text][et_pb_button button_url=»https://diamundialartesescenicas.com//wp-content/uploads/2021/03/Mensaje_Yvette_Dia-Mundial-de-las-Artes-Escenicas-para-la-Infancia-y-la- Youth-2021.pdf» url_new_window=»on» button_text=»Yvette Hardie World Day Message» _builder_version=»4.16″ custom_button=»on» button_text_size=»18px» button_text_color=»#ffffff» button_bg_color=»1TP85Tef″4_bg_color=»1TP85Tef″4_pxer»0radio global_colors_info=»{}»][/et_pb_button][/et_pb_column][et_pb_column type=»1_2″ _builder_version=»4.16″ global_colors_info=»{}»][et_pb_image src=»https://diamundialartesescenica-ps. content/uploads/2020/03/yoshi-oida-le-regard-sur-la-guerre-d-un-sage-de-84-ans-1507494118-e1583475730995.jpg» title_text=»yoshi-oida» align =» center» force_fullwidth=»on» _builder_version=»4.16″ module_alignment=»center» global_colors_info=»{}»][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=»4.16″ global_colors_info=»{}»]
Yoshi Oida
Aktorea, zuzendaria eta idazlea. Hyogo prefekturan jaioa 1933an. Gaur egun Parisen bizi da,
Frantzia. Aktore gisa hasi zuen bere ibilbidea Bungakuzan eta Shiki Antzerki konpainian. Bertatik
1970 Peter Brookekin lan egin zuen CIRT-en (International Center for Theatre Research). Ja
Mahabarhata, Tempest eta The Man Who, Peter Brookek zuzendua, Shunkinek zuzendua
Simon McBurney eta beste askoren eskutik. Hainbat antzezlan eta opera ere zuzendu ditu. liburua
"An actor adrift", 1989an idatzi eta argitaratu zuena, 17 hizkuntzatara itzuli da eta
mundu osoan "aktorearen biblia" kontsideratzen da. Ohore hauek jaso ditu
Frantziako Gobernua: Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres, Frantzia (1992), Officier de l'Ordre
des Arts et des Lettres, Frantzia (2007), eta Commandeur de l'Ordre des Arts et Lettres, Frantzia
(2013).
[/et_pb_text][et_pb_button button_url=»https://diamundialartesescenicas.com//wp-content/uploads/2020/03/Mensaje_Yoshi-Oida_Día-Mundial-de-las-Artes-Escénicas-para-la-Infancia-y- la-Juventud-2020.pdf» url_new_window=»on» button_text=»Yoshi Oida Munduko Egunaren Mezua» _builder_version=»4.16″ custom_button=»on» button_text_size=»18px» button_text_color=»#ffffff» button_bg_coloref=»12TP=»#ffffff» button_bg_coloref=4. 100px» global_colors_info=»{}»][/et_pb_button][et_pb_button button_url=»https://diamundialartesescenicas.com//wp-content/uploads/2020/03/Mensaje_YoshiOida_Gal.pdf» url_new_orld button= »»Won_window Yoshi Oida Eguneko Mezua » ] [/ et_pb_column] [/et_pb_row][/et_pb_section]
